작가 노트
빛이 기억이 되는 곳
제니퍼 리의 회화는 빛이 기억을 어떻게 보존하고, 변형하며, 드러내는지를 탐구합니다. 가시광과 자외선 아래에서 드러나는 서로 다른 층위를 통해, 각각의 작품은 관람자에게 지각과 존재의 보이지 않는 차원을 발견하도록 이끕니다.
그리움이 피어나는 곳, 2026
캔버스에 유채 및 UV 반응성 안료
일반광 및 UV 조명에서의 모습
작가노트
[빛과 기억의 언어]
존재하는 모든 것은 흔적을 남깁니다. 나의 작업은 빛이 그 흔적을 품고 있으며, 눈앞에서 사라진 이후에도 기억과 감정, 존재의 조각들을 간직한다는 믿음에서 시작됩니다.
나의 작업은 구상과 추상이라는 두 개의 평행한 방향을 통해 발전해 왔습니다. 꽃과 풍경, 생명체는 기억을 담는 그릇이 되고, 추상 작업에서는 빛과 색, 시간, 파편화와 엔트로피를 탐구합니다. 서로 다른 언어이지만, 그 안에는 하나의 질문이 흐르고 있습니다. 한순간과 기억, 그리고 존재가 시야에서 사라진 뒤에는 무엇이 남는가요?
최근 나는 크리스탈 플라워(Crystal Flower) 시리즈를 통해 이 두 방향을 하나로 통합하기 시작했습니다. 구상과 추상의 경계를 넘어, 크리스탈의 파편과 빛의 구조 속에 기억과 감정, 그리고 존재의 흔적을 남기고자 합니다. 크리스탈 플라워는 내가 오랫동안 탐구해 온 구상과 추상, 빛과 기억, 보이는 것과 보이지 않는 것이 하나의 시각적 언어 안에서 만나는 지점이 되었습니다.
UV 반응 안료는 이러한 탐구를 가시적 지각의 영역 너머로 확장합니다. 일반적인 빛 아래에서 회화는 하나의 현실을 보여주지만, 자외선 아래에서는 숨겨져 있던 형태와 색이 드러납니다. 이렇게 변화하는 상태는 현실이 하나로 고정되어 있는 것이 아니라, 우리가 그것을 바라보는 조건에 따라 달라질 수 있음을 보여줍니다.
기억 역시 시간 속에서 끊임없이 변형되고 파편화되며 다시 구성됩니다. 나는 균열된 표면과 결정 구조, 겹쳐진 색을 통해 사랑과 상실, 그리움의 흔적이 본래의 형태가 사라진 이후에도 어떻게 지속되는지를 탐구합니다.
궁극적으로 나의 작업은 보이지 않는 것을 지각할 수 있게 만드는 시도입니다. 기억이 지속되고, 지각의 가능성이 열려 있으며, 사라진 것조차 여전히 흔적을 남길 수 있는 공간을 만들고자 합니다.
기억으로서의 빛
빛은 단순한 조명이 아니라 **기억과 감정, 그리고 존재의 흔적을 담아 전달하는 그릇**입니다.
가시성 너머
자외선 아래에서 숨겨진 층위가 모습을 드러내며, **일상적인 지각 너머에 존재하는 또 하나의 시각적 현실**을 보여줍니다.
창작 과정
내면의 이미지에서 변화로
나의 창작 과정은 깊은 내면의 울림에서 시작됩니다. 그것은 종종 스케치의 형태로 구체화되지만, 때로는 어떠한 사전 드로잉도 없이 곧바로 캔버스 위에서 시작되기도 합니다. 몇 년 전부터 나는 관찰한 대상을 재현하기보다, 마음속에서 먼저 그려본 이미지를 화면 위에 구현하고, 그것이 회화의 과정 속에서 직관적으로 변화하고 발전하도록 하고 있습니다.
처음 UV 반응 안료를 사용하기 시작한 것은 색채 표현의 가능성을 확장하기 위해서였습니다. 그런데 뜻밖에도 자외선 아래에서 내가 의도하지 않았던 형태와 관계들이 드러났습니다. 이러한 우연한 변화는 내 작업의 중요한 일부가 되었고, 나의 의도를 넘어서는 또 다른 영역을 열어주었습니다. 나는 그 의미를 규정하기보다, 그 안에 숨겨진 이야기를 발견하고 해석하는 일을 관람객의 영역으로 남겨두고자 합니다.
작업실에서
창작 활동
작업 방식
각 작품은 깊은 내면의 울림에서 시작되며, 종종 마음속에 떠오른 이미지의 형태로 구체화됩니다. 때로는 사전 스케치를 통해 발전하기도 하고, 때로는 미리 정해진 형태 없이 곧바로 캔버스 위에서 시작되기도 합니다. 직관적인 회화의 과정 속에서 색과 형태, 기억은 서로 영향을 주고받으며 점차 변화하고 발전하고, 작품은 완성되어 가는 과정 속에서 스스로의 시각적 언어를 찾아갑니다.
회화 기법
나는 전통적인 유화 기법과 UV 반응 안료를 결합하며, 빛을 작품 안에서 작용하는 하나의 요소로 활용합니다. 처음 UV 안료를 사용한 것은 색채 표현의 가능성을 확장하기 위해서였지만, 자외선 아래에서 예상하지 못했던 형태와 관계들이 나타나기 시작했습니다. 이러한 변화는 하나의 작품이 두 가지 시각적 상태로 존재하게 하며, 나의 원래 의도를 넘어서는 새로운 가능성을 드러냅니다.
예술적 비전
나는 빛을 통해 기억과 지각, 존재의 흔적이 드러나는 방식을 탐구합니다. 가시광선 아래에서는 작품과 작가노트를 통해 나의 예술적 의도를 드러내지만, UV 조명 아래에서 변화된 이미지는 온전히 관람객의 영역으로 남겨둡니다. 그곳에서 나타나는 형태와 이야기는 나의 의도에 의해 규정되는 것이 아니라, 각 관람객의 지각과 해석을 통해 만들어집니다. 이처럼 의도된 것과 우연한 것, 보이는 것과 보이지 않는 것이 공존하는 가운데 기억이 지속되고 여러 현실이 나타날 수 있는 공간을 만들고자 합니다.
주요 활동 / 이력
제니퍼 리의 작품이 국제적으로 소개되어 온 과정을 보여주는 **주요 수상, 출판 및 전시 이력입니다.**
제니퍼 리의 예술 세계를 만나보세요
유화와 UV 반응성 안료를 통해 빛과 기억, 지각의 관계를 탐구하는 제니퍼 리의 작품 세계를 만나보세요. 눈에 보이는 이미지에서 그 이면에 숨겨진 현실에 이르기까지, 각각의 작품은 일상적인 시각 너머에 존재하는 세계를 더욱 깊이 마주하도록 이끕니다.